《戏曲表导演浅谈》求取 ⇩

(一) 戏曲表演1

一、戏曲表演艺术的特点1

1. 以虚拟为主 虚实相生4

2. 以表演为转移 处理时间和空间6

3. 高度凝炼的程式9

4. 唱做念打的表演手段13

二、戏曲表演艺术的手段--四功五法14

1. 关于“唱”功15

(1) 运气和发声16

(2) 字正18

(3) 腔园25

2. 关于“念”功34

(1) 念白的节奏35

(2) 念白的旋律37

(3) 念白的重音、语调和停顿40

3. 关于“做”功46

(1) 各种动作的要点46

(2) 戏曲动作的一般特点和要求64

4. 关于“打”功65

(1) 筋斗功66

(2) 毯子功67

(3) 把子功68

5. 关于手、眼、身、步、法71

(1) “手”法71

(2) “眼”法74

(3) “身”法80

(4) “步”法82

(5) 关于“法”85

1. 关于人物性格88

三、怎样创造角色88

(1) 从人物语言中分析性格90

(2) 从人物行动中掌握性格92

(3) 从剧本提示中琢磨性格93

2. 创造人物形象94

(1) 人物的基调94

(2) 创造符合人物性格的典型动作97

(3) 戏曲表演程式要为创造人物性格服务98

3. 体验人物感情101

(1) 学习马列改造世界观102

(2) 学习社会观察一切人103

(3) 演员的感受与控制104

(4) 潜台词和内心独白106

4. 舞台交流112

(1) 角色之间的交流112

(2) 角色与观众的交流114

(3) 角色感情与理智的自我交流115

(二) 戏曲导演118

一、导演与剧本121

1. 选择剧本122

2. 阅读剧本124

3. 主题思想130

4. 中心事件135

5. 戏剧结构135

6. 戏剧冲突142

7. 人物分析146

(1) 人物的贯串行动146

(2) 人物的行为逻辑148

(3) 人物的相互关系149

二、导演的艺术构思152

2. 构思的宗旨153

1. 构思的最高任务153

3. 构思的出发点154

4. 构思的材料155

5. 构思的内容156

6. 构思的重点157

(1) 高潮戏158

(2) 开场与结尾158

(3) 重要场面160

(4) 特殊行动和特性动作161

(5) 舞蹈与武打161

(6) 群众场面162

三、导演与演员163

1. 挑选演员163

2. 帮助演员理解剧本、分析角色164

3. 启发演员进入角色165

(1) 形象性的比喻166

(2) 往事的回忆167

(3) 适当的示范167

(4) 启发的重点168

4. 与演员建立良好的合作关系170

四、导演与观众172

1. 正确看待观众172

2. 适应观众的要求177

(1) 依次讲述、头尾完整177

(2) 挖掘人物行动177

(3) 清楚准确、一目了然178

3. 理解观众的心理178

(1) 理解与适应179

(2) 情绪的调剂179

(3) 对观众的预示179

(1) 什么叫舞台节奏181

五、导演艺术的主要手段181

1. 舞台节奏181

(2) 为什么要有舞台节奏183

(3) 如何分析和掌握舞台节奏183

(4) 如何体现统一的舞台节奏184

2. 舞台调度187

(1) 行动性调度187

(2) 抒情性调度188

(3) 技术性调度195

(4) 调度设计和运用中应注意的问题196

3. 舞台音乐207

(1) 烘托感情 强化节奏208

(2) 制造舞台气氛210

(3) 演奏舞台音响效果211

4. 舞台动作220

5. 舞台美术221

(1) 布景装置221

(2) 舞台道具223

(3) 化妆与服饰225

6. 戏曲导演常用手法227

(1) 铺垫法227

(2) 对比法228

(3) 渲染法228

(4) 停顿与静场法229

(5) 抑扬法230

(6) 反衬法232

(7) 呼应法233

六、排戏的基本程序234

结束语236