《论电影的编剧、导演和演员》

英文版序（美国）L.约可布斯1

德文版自序9

论电影的编剧与导演13

一电影剧本及其理论13

绪言13

第一章电影剧本15

一 什么是“镜头剧本”15

二 电影剧本的构成16

三 主题17

四 剧情——对于主题的处理21

五 结论29

第二章造型的素材32

一 最简单的特殊摄影手法38

二 处理素材的方法——蒙太奇结构40

三 场面的蒙太奇结构41

四 段落的蒙太奇结构44

五 电影剧本的蒙太奇结构46

六 蒙太奇作为一种造成印象的手段——表示关系的蒙太奇结构47

二电影导演与电影素材50

第一章电影素材的特质50

一 电影与戏剧50

二 电影的手法52

三 电影与真实53

四 电影空间与时间56

五 电影的素材57

六 分析60

七 蒙太奇（电影分析的逻辑）63

八 干预活动的必要性66

九 组织要拍摄的素材68

一○ 安排拍摄方位70

一一 组织偶然的材料72

一二 电影形式75

一三 导演工作的技巧78

第二章导演与剧本82

一 导演与编剧82

二 电影的环境84

三 环境中的人物87

四 确定影片的节奏89

第三章导演与演员91

一 两种作品91

二 职业电影演员与非职业演员92

三 计划非职业演员的表演93

四 “整体”96

五 富有表现力的动作97

六 富有表现力的物体98

七 作为“整体”创造者的导演99

第四章画格中的演员101

一 演员与电影形象101

二 演员与光线102

第五章导演与摄影师103

一 摄影师与摄影机103

二 摄影机与它的视点104

三 拍摄运动106

四 摄影机迫使观众去看导演要他看的东西107

五 构图的形成109

六 洗印厂113

七 集体主义——电影工作的基础114

三 用非职业演员来代替职业演员116

四 时间的特写122

五 有声电影的一个原则——音画分立128

六 我的第一部有声片中的节奏问题136

论电影演员143

第一章戏剧和电影143

第二章 演员工作的基本矛盾151

第三章 电影演员工作的非连续性158

第四章 非连续性的理论根据165

第五章 排演工作174

第六章 蒙太奇形象182

第七章 对白192

第八章 声音与形象的双重节奏200

第九章 音调变化、化妆、手势206

第一○章 演员所创造的形象的真实性213

第一一章 处理非职业演员220

第一二章 分配角色227

第一三章 创作组232

第一四章 我个人的经验240

第一五章 结论245