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译本前言： 童庆炳1

导言 艺术之谜1

一 传统的艺术定义2

二 艺术的新定义6

三 给艺术慌理学下定义10

前言 鲁道夫·阿恩海姆11

人格与智力17

第一章 艺术家17

第一节 本能的驱动力18

第二节 自我力量25

第三节 强化30

第四节 异常的思维32

第五节 智力35

第六节 发现问题36

第七节 天资38

第八节 创造性的思维过程40

第九节 无意识的潜伏44

第十节 意识的技能47

第二章 观赏者57

第一节 压抑和释放60

第二节 形而下的美学63

第三节 唤起理论65

第四节 超越快乐原则72

第五节 审美反映的个体差异74

第六节 没有偏爱的因素76

第三章 绘画的奥秘87

绘画87

第一节 理解绘画的表现88

第二节 直接定位理论90

第三节 构成派的理论93

第四节 格式塔理论100

第五节 对几种表现理论的评价103

第六节 对绘画表现的理解109

第四章 未经训练的眼睛117

第一节 识别描绘的对象118

第二节 理解画中的空间深度124

第七节 音乐的情感反应125

第三节 理解绘画的表现128

第四节 对构图和风格的感受130

第五节 审美的发展138

第六节 决定审美选择的标准141

第五章 绘画的发展148

第一节 涂鸦阶段151

第二节 处于表现阶段前的图案152

第三节 再现的出现154

第五节 写实追求的出现162

第六节 绘画的格式塔理论166

第四节 童年中期的绘画169

第七节 作为艺术的儿童绘画169

第八节 绘画的发展史176

第九节 孤独儿童的绘画发展181

第十节 有天赋的儿童绘画的发展189

音乐195

第六章 音乐的声音195

第一节 调性的感知196

第二节 音高关系的感知199

第三节 音高的分类感知203

第四节 旋律的感知207

第五节 音乐所体现的意义210

第六节 音乐的表现意义212

第七章 单纯的耳朵219

第一节 婴儿的耳朵220

第二节 听力技能的发展221

第八章 歌曲的产生234

第一节 一种具有普遍性的歌234

第二节 调性系统的掌握237

第三节 音乐的天才242

第九章 文学体验253

文学253

第一节 文学的声音要素254

第二节 隐喻的本质259

第三节 隐喻的加工和记忆266

第四节 隐喻的质量270

第五节 本文的解释273

第六节 本文的把握275

第七节 掌握阅读经验282

第八节 构造不同的篇章285

第十章 从前295

第一节 理解隐喻296

第二节 一匹竞赛老马301

第三节 隐喻的魅力305

第四节 理解故事内容307

第五节 理解故事结构312

第六节 理解情调、文体和媒介313

第十一章 最初之作320

第一节 摇篮诗323

第二节 最初的隐喻326

第三节 早期虚构的世界331

第四节 故事界限的掌握336

第五节 情节结构的掌握338

第六节 故事类型的掌握341

第一节 通往思维的途径342

第十二章 损伤的大脑349

艺术与变态349

第二节 绘画354

第三节 文学358

第四节 音乐363

第十三章 精神病370

第一节 癫狂与艺术的联系373

第二节 精神分裂症对艺术的影响375

第三节 精神分裂症患者艺术的特征380

第四节 对精神分裂症患者艺术的心理分析研究385

第五节 对精神分裂症患者艺术的美学探讨386

第六节 艺术的疗效388

第七节 精神分裂症和艺术之间的生物、化学联系392

跋 解开艺术之谜395

后记402