《大综合舞台艺术的奥秘 中国戏曲探胜》

目录1

第一章 中国戏曲的起源与形成1

第一节戏曲形成前的艺术积淀1

一从歌舞到准歌舞剧1

二从优表演到参军戏5

三百戏对戏曲形成的影响9

四说唱对戏曲形成的贡献11

五碰撞·渗透·融合15

第二节戏曲的形成及其标志15

一戏曲形成的标志15

二戏曲的正式形成18

余论关于剧种的产生21

第二章 中国戏曲的形态与类型25

第一节大综合艺术25

一多种艺术因素的综合25

二多种多样的复杂形态27

第二节戏曲舞台风貌29

一分折制分出制分场制分幕制29

二表演为中心31

三唱念做打 各有侧重33

第三节戏曲的类型34

一以剧目体制划分34

二以行当划分36

三以服饰划分37

四以表演特点划分39

余论关于戏曲的“姓”40

第三章中国戏曲表演42

第一节戏曲表演的基本规律42

一虚拟化：源于生活别于生活42

二程式化：相对规范多向默契45

三时空自由：舞台蒙太奇48

一戏曲表演的材料56

第二节戏曲表演的材料和功法56

二所谓“四功”57

三关于“五法”69

一明确的假定性75

三行当划分的层次性 （175

第三节戏曲表演的创作观念75

二假戏还得真作76

三创作思维：自我·脚色·程式语汇77

四随意性：来一点即兴表演79

余论关于戏曲表演的集体性和主脚制80

第四章中国戏曲文学82

第一节戏曲与文学82

一戏曲的文学性82

二戏曲文学的戏曲性88

第二节戏曲人物89

一人物在戏曲中的地位89

二多彩的人物画廊91

三于细微处辨个性95

第三节戏曲的题材与情节97

一题材的丰富性97

二情节与场面的特殊性99

第四节戏曲语言102

一韵散相间的体式102

二唱词与诗歌之异同108

三关于诠注性语言109

四戏曲之褒贬性的语言体现113

第五章 中国戏曲音乐117

第一节戏曲音乐的作用117

一戏曲音乐与戏曲形态117

二音乐： “综合”的凝聚力119

三戏曲音乐与戏曲风格120

四戏曲音乐独特的审美作用122

一倾向性：与叙事因素相结合124

第二节戏曲音乐的特性124

二稳定性：民族性·民间性·地方性126

三变异性：可塑·可移植·可融合129

第三节戏曲音乐的构成与体制131

一戏曲的声乐与器乐131

二几种不同的音乐体制133

第六章 中国戏曲舞台美术137

第一节戏曲舞美的一般原理137

一符号原理137

二可表原理139

三美饰原理141

四经济原理144

五戏曲舞美的“另一半”145

第二节戏曲景物造型147

一 舞台147

二 幕布150

三 道具151

四 布景155

一俊扮·脸谱·面具·变脸157

第三节戏曲人物造型157

二包头·假发·髯口162

三盔头·戏衣·靴鞋165

第七章中国戏曲的行当171

第一节戏曲行当的美学特性171

一行当划分的依据171

二行当：类型化？个性化？173

第二节戏曲行当的流变176

一巫与觋·倡与优·倡优与俳优176

二参军与苍鹘·弄假妇人177

三宋杂剧脚色与五花爨弄之“五花”178

四元杂剧行当179

五江湖十二脚色·三小戏之“三小”180

一 生行182

第三节近代戏曲行当的基本类型182

二 旦行183

三 净行184

四 丑行184

五 杂行185

余论关于现代戏中的行当186

第八章中国戏曲流派188

第一节何谓戏曲流派188

一戏曲流派与风格188

二任性作风与习性190

三多面多层次的指谓192

第二节戏曲流派的创立192

一流派创立的外部原因192

二流派创立的内部原因195

三既贵“派”，又贵“流”198

一戏曲文学流派199

第三节戏曲流派概览199

二戏曲音乐流派203

三戏曲表演流派205

余论一个特例：搬演流派戏现象207

第九章 中国戏曲的现状与未来212

第一节关于戏曲的危机212

一仍有一个基本观众群212

二几个数字的警告213

三外部的冲击214

四 “认同”的危机215

第二节振兴戏曲必须改革创新216

一历史在告诉未来216

二让今天告诉未来219

三万里征途始于足下222

四未来戏曲展望226

后记229