《戏曲舞台美术概论》求取 ⇩

序郭汉城1

序胡妙胜1

前言1

原理篇1

一 舞台美术的范畴1

二 舞台美术的特性4

（一）造型艺术与戏剧艺术结合5

（二）空间与时间结合6

（三）艺术与技术结合7

（四）个人创作与集体合作结合8

三 舞台美术的功能9

（一）实用功能10

（二）再现功能12

（三）表现功能15

（四）功能与流派21

系统篇28

一 空间28

（一）动作空间29

（二）交往空间36

（三）戏剧空间51

二装扮78

（一）面具79

（二）脸谱88

（三）戏衣113

三评析125

（一）泛化与规范126

（二）符号与意义131

（三）实用与审美138

（四）平面与立体146

（五）假定与真实155

发展篇165

一继承165

（一）继承功能的实用性165

（二）继承空间的复合性168

（三）继承空间的流动性169

（四）继承装置的中立性171

二发展173

（一）创作发展175

（二）理论发展202

创作篇220

一创作者220

（一）专业知识222

（二）文艺修养222

（三）创作能力225

二创作过程229

（一）阅读剧本229

（二）研究资料231

（三）精心构思232

（四）统一构想234

（五）画制作图234

（六）备料制作234

（七）舞台合成235

（八）修改加工235

三 与导演合作235

（一）合作的意义237

（二）合作的前提239

（三）合作的关键246

四 创新253

（一）创作的思维方式254

（二）创新的形式积累257

（三）创新的曲折道路259

后记262