《设计基础》

第一部设计概论3

1造形的世界3

1.造物3

2.造形3

3.造形的过程3

4.设计的语义5

5.图案和设计5

6.造形计划=设计5

7.造形计划的范畴5

8.狭义的设计6

9.设计的范畴6

10.设计的基本条件6

2设计的研究方法8

1.研究的出发点8

2.研究的三个方面8

3.关于础基理论9

第二部形态的基础理论13

1纯粹形态13

1.形态的分类13

2.纯粹形态的系列13

3.关于点14

4.关于线14

5.关于面16

6.定形和无定形17

7.定形面的表示17

8.点、线、面的立体化17

9.关于立体17

10.积极的形态和消极的形态18

11.没有大小的点和没有宽度的线18

12.点和线的相互关系19

13.点的集合与线的集合19

14.消极的面20

15.空虚的点、线、面20

16.消极的立体21

17.纯粹形态的基本形式22

18.形的系列树23

19.形的环23

20.纯粹形态的意义24

2现实的形态25

1.现实形态的意义25

2.现实形态的两大范围25

3.研究自然的态度25

4.自然形态的特性26

5.生物和非生物26

6.自然形态的分类26

7.自然的新景观27

8.人为形态27

9.作为造形原型的自然形态28

10.模仿自然形态的动机28

11.作为功能与构造之范例的自然30

12.作为美之典范的自然31

13.作为造形素材的人为形态32

14.人为形态的时代性32

3形态的知觉和心理33

1.形态的认识33

2.视觉现象的三要素34

3.微观与宏观34

4.视觉35

5.视觉的错误35

6.错视图形的修正37

7.形态视的心理38

8.过去的影响39

9.习惯的形和莫明其妙的形40

10.三角形和六十角形40

11.单纯的形41

12.单纯化原理42

13.分解42

14.整体和部分（1）43

15.群化的法则44

16.奇怪的杯46

17.嗳昧的图形49

18.“空白”或“余白”的无形态性49

19.轮廓的一面性50

20.交搭50

21.画面的多层性52

4形态的美学54

1.设计和美学54

2.设计中的美54

3.整体和部分（2）55

4.秩序和无秩序58

5.对称58

6.均衡63

7.数的秩序64

8.比率65

9.比率的诸系列65

10.平方根矩形67

11.黄金比Φ和其矩形68

12.黄金尺70

13.θ矩形70

14.节奏（律动）71

15.调和71

5形态构成的概念和方法73

1.基础练习的出发点73

2.形态构成的概念74

3.形态构成练习的程序设计75

4.形态构成的基本操作75

5.连续的形态94

6.材料研究101

7.感觉练习105

8.手和机械107

9.自动性108

10.贴印法109

11.摹拓法109

12.物影照片110

13.剪辑111

14.拼贴111

15.复合照片112

16.人的眼和照相机的镜头113

17.变形115

18.变动的图形116

19.动的物体118

20.光的构成120

21.从纯粹构成到目的构成121

第三部色彩的基础理论124

1色的概念124

1.色是什么？124

2.光和色124

3.颜料的色和彩色玻璃的色125

2色的体系128

1.色的三属性128

2.色的表示方法130

3混合色和三原色136

1.色的混合136

2.三原色137

3.补色138

4色的知觉139

1.色的对比139

2.色的适应139

3.色的稳定140

4.色的易见度140

5.醒目的色140

6.色的前进和后退141

7.色的膨胀和收缩141

5色的感情142

1.伴随着色的感情142

2.色的联想143

3.色的象征144

4.色的好恶145

6配色和调和145

1.配色的美148

2.配色调和论148

3.配色的基本型154

4.配色计画159

7色的感觉训练162

1.色感训练的方向162

2.明度、色相、纯度162

3.色的感情效果164

4.色的味觉165

5.色的前进、后退、膨胀、收缩165

6.色的混合165

7.色的构成原理166

8.音乐的色166

9.色的采集和构成167

10.色的立体构成168