《东西方戏剧进程》求取 ⇩

导言1

序曲 遥远的回声1

第一章 戏剧的源起1

第一节 巫术与戏剧2

第二节 仪式戏剧的最初范型5

第二章 四种戏剧样式10

第一节 四种戏剧样式的递兴11

第二节 四种戏剧样式间的文化渗透15

第一部 爱琴海的激情23

第一章 祭奠精神23

第一节 希腊戏剧的源起24

第二节 希腊戏剧兴起的历史文化背景27

第三节 希腊悲、喜剧演出情况和形式区别32

第四节 罗马对希腊戏剧的继承和发展41

第二章 悲剧和喜剧48

第一节 悲剧之父--埃斯库罗斯48

第二节 最伟大的悲剧家--索福克勒斯60

第三节 舞台上的哲学家--欧里庇得斯67

第四节 希腊喜剧71

第五节 罗马喜剧和悲剧75

第三章 宏伟的剧场建筑80

第一节 圆形启示录80

第二节 罗马剧场的贡献83

第四章 幽灵，在空中飘荡87

第一节 中世纪宗教戏剧88

第二节 血与火的刺激93

第一章 东方戏剧95

第二部 东方之光95

第一节 东方戏剧思维特征96

第二节 东方戏剧性格特征99

第二章 印度梵剧103

第一节 历史演变103

第二节 舞台特征111

第三节 马鸣跋娑首陀罗迦116

第四节 迦梨陀娑和他的《沙恭达罗》122

第三章 中国南戏和杂剧132

第一节 中国戏剧的起源与发展132

第二节 南戏和杂剧的舞台特征136

第三节 关汉卿的成就142

第四节 王实甫与《西厢记》152

第五节 高明与《琵琶记》160

第一节 能乐的历史源流166

第四章 日本的能和狂言166

第二节 能的演出特征173

第三节 世阿弥对能乐的贡献179

第四节 狂言184

第五章 东方剧场190

第一节 梵剧剧场190

第二节 中国的神庙戏台与瓦舍勾栏194

第三节 能乐剧场200

第三部 欧洲戏剧的复兴与全盛204

第一章 复兴的戏剧204

第一节 文艺复兴与戏剧复兴204

第二节 戏剧观念的变迁211

第三节 戏剧类型的形成216

第一节 舞剧的兴起221

第二章 足尖上的梦--舞剧221

第二节 法国的骄傲225

第三节 柴可夫斯基与俄国的三大芭蕾233

第三章 旋律的符号--歌剧241

第一节 歌剧的诞生241

第二节 18世纪的乐坛250

第三节 19世纪的歌剧创作258

第四章 语言的大厦--话剧268

第一节 概述268

第二章 日本木偶净瑠璃和歌舞伎268

第二节 莎士比亚和《哈姆雷特》271

第三节 古曲主义的兴起和莫里哀的成就287

第四节 启蒙运动的兴起291

第五节 易卜人生的崛起301

第一节 新式剧场的出现314

第五章 镜框人生314

第二节 争奇斗艳的机械布景325

第三节 旋转的舞台329

第四部 东方戏剧的绵延343

第一章 中国传奇343

第一节 传奇的兴起347

第二节 形式的变迁351

第三节 汤显祖的历史意义361

第四节 南洪北孔之高峰368

第一节 净瑠璃和歌舞伎的诞生368

第二节 近松门左卫门和他的创作371

第三节 净瑠璃和舞歌伎的流变376

第四节 歌舞伎的演出形式381

第一节 众多声腔剧种的产生386

第三章 中国地方戏386

第二节 地方戏的舞台特征389

第三节 京剧的形成394

第四章 东方剧场的变迁398

第一节 中国庙台398

第二节 中国戏园401

第三节 歌舞伎剧场404

第五部 现代戏剧思潮涌起408

第一章 西方现代戏剧流派408

第一节 现代主义的反叛408

第二节 象征主义话剧411

第三节 表现主义话剧414

第四节 存在主义话剧418

第五节 荒诞派话剧421

第二章 舞台空间的革命425

第一节 舞台设计的革新425

第二节 剧场建筑的革命433

第三章 东方戏剧的裂变440

第一节 西潮东渐与东方戏剧之厄440

第二节 日本新剧运动443

第三节 中国的戏剧改良446

第四节 印度与其它亚洲戏剧450

第四章 东方舞台的倾斜455

第一节 剧场的改造455

第二节 戏剧观念的动荡460

第三节 民族戏剧的复兴464

参考书目470