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第一章电影艺术的昨天和今天1

一、“第七种艺术”的产生和发展1

（一）卢米埃尔和梅里爱1

（二）格里菲斯和爱森斯坦2

（三）先锋派运动5

（四）意大利的新现实主义7

（五）法国的新浪潮10

二、当代电影的特点12

（一）哲理化12

（二）生活化13

（三）内心化15

第二章电影艺术的美学特征18

一、电影“物质世界的还原”——逼真性19

（一）观众特殊的审美情趣19

（二）电影的本性21

二、画面，“电影语言的基本元素”——画面性23

（一）电影是画面艺术23

（二）画面思维24

（三）迫求画面的美学价值27

三、银幕，“运动的奥秘”——时空性29

（一）虚拟空间的创造30

（二）心理时间的构成32

四、“两数之和？更象两数之积”——蒙太奇37

（一）什么是蒙太奇37

（二）蒙太奇的基础39

（三）蒙太奇的种类40

（四）蒙太奇的发展44

（五）蒙太奇和长镜头46

五、“是综合，而不是拼凑”——综合性48

第三章电影艺术的内容50

一、银幕形象的主体——人物50

（一）银幕上出现的一个“活人”50

1.人物性格的丰富性、复杂性50

2.人物性格的鲜明性、生动性53

3.人物性格的变化和发展55

（二）用电影的特殊手段塑造人物57

1.用画面刻划人物57

2.动作刻划人物59

3.用光影、色彩、音响、场景来表现人物61

二、“心灵的差异面”——情节65

（一）造成影片的“情境”65

（二）写好影片的冲突69

1.矛盾冲突要新颖、激烈69

2.矛盾冲突要多样化72

三、“可以发掘的金矿”——细节75

（一）电影细节的要求76

1.真实性76

2.思想性77

3.情感性78

（二）电影细节的运用79

1.精耕细作79

2.前呼后应80

3.入木三分80

4.神于言外81

四、“对白也是动作”——对白82

（一）电影对白的功能82

1.刻划人物82

2.叙述故事86

3.开展情节90

（二）电影对白的特征94

1.简洁94

2.生动96

3.自然98

4.造型100

第四章电影艺术的形式103

一、“一个很少被人研究过的特性”——节奏103

（一）电影节奏的含义103

（二）电影节奏的运用106

1.创造气氛106

2.表现情绪108

二、“电影的特点就是追捕”——悬念109

（一）电影都需要悬念109

（二）运用悬念的几种方法111

1.加强矛盾冲突111

2.滚雪球式的疑问111

3.明与暗112

4.让观众先蒙在鼓里113

5.挖掘戏剧性114

三、现实走向历史的契机——回忆115

（一）抓住回忆的契机115

（二）对准人物的内心视象117

（三）推动情节的发展119

四、“不可抗拒的感染力”——结构121

（一）结构塑造性格121

（二）结构表达思想123

（三）结构增添艺术魅力125

第五章电影艺术的导演127

一、对剧本的再创造127

（一）选择有特色的剧本是再创造的前提条件128

（二）再创造体现了导演的审美理想129

（三）再创造体现了导演的文学水平130

（四）再创造体现了导演对电影特性的认识132

二、导演的构思134

（一）确定风格的样式134

（二）确定贯串的动作136

（三）掌握影片的节奏137

（四）抓几个重场戏139

（五）做艺术的加减法141

三、对演员的选择和诱导147

（一）选择演员147

（二）辅导演员149

四、导演和其他创作部门的关系152

（一）导演和摄影152

（二）导演和美工154

五、后期工作157

六、导演风格161

（一）群体风格161

（二）个人风格165

第六章电影艺术的表演175

一、电影表演和戏剧表演176

（一）“淡化”表演177

（二）举止、神态和眼睛179

（三）“分体性”与“整体性”181

二、“演什么”和“怎样演”185

（一）两类电影演员185

（二）“想演什么就演什么”187

三、本色演员和性格演员189

（一）本色的重要性189

（二）从“有我”走向“忘我”191

第七章电影艺术的镜头197

一、镜头的种类和造型力量197

（一）远景197

（二）全景198

（三）中景199

（四）近景200

（五）特写201

（六）变焦点镜头203

（七）变焦距镜头203

（八）空镜头204

（九）慢镜头206

二、镜头的运动和造型208

（一）推208

（二）拉210

（三）摇210

（四）移212

三、镜头的角度、光影、距离和造型力量216

四、镜头的组接和造型力量221

（一）技巧性的组接221

1.切换221

2.淡变223

3.叠化223

（二）非技巧性的组接224

1.同一个事物的联接224

2.同一个意念的联接225

3.同一种心理的联接225

4.颜色的联接226

5.环境的联接226

五、主观镜头的造型力量227

（一）人物的梦幻228

（二）人物的眼睛230

（三）人物的情绪231

第八章电影艺术的声音234

一、从声音的逼真性到艺术性234

二、音响238

（一）音响能扩展空间，打破银幕的框框238

（二）音响能渲染画面的气氛239

（三）音响能刻划人物的内心世界239

（四）音响能叙述故事的情节240

（五）音响能表现画面蕴含的哲理241

（六）音响能组接画面242

（七）音响能起到回忆的作用243

三、音乐243

（一）电影音乐的审美特性和种类244

（二）电影音乐的作用247

1.音乐作为故事情节的因素247

2.音乐作用于人物的心理248

3.音乐增强电影的节奏感249

4.音乐揭示画面的本质250

5.音乐表达情绪250

6.音乐表达时代的气氛、地方特点251

7.音乐能将几个不同类型的画面组接起来，产生一个整体感252

第九章电影艺术的评论254

一、电影评论的作用254

二、电影评论的基础255

（一）入乎其内披文入情——谈感受力257

（二）出乎其外 观其曲直——谈鉴别力258

（三）迁想妙得 得其高致——谈创造力259

（四）从综合走向分体261

三、电影评论的态度和方法262

四、电影评论的几种类型267

（一）评介式267

（二）评论式268

（三）争鸣式269

（四）综合式270

（五）随感式271