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艺术创作的客体3

一、人3

文学即人学＆蔡仪3

人的题材的出现＆锡德尼·芬克斯坦4

最早表现人的艺术品＆陈醉4

我的跳舞便是表现人生＆邓肯5

莫扎特的作品反映他的灵魂＆傅雷5

艺术着重展示人的精神世界＆杜书瀛7

人物的性格结构＆钟本康9

写出人的个性才美＆曾保泉10

照相现实主义画出了人的生命感＆夏中义11

扮演坏人，要找他好的地方＆斯坦尼斯拉夫斯基12

一个曹操有多副面孔＆王元化13

表现人性的深度：双重欲求与潜意识＆刘再复14

布莱希特对人的矛盾性的揭示＆陈焜16

“还我普通人”＆谭霈生17

怎样写人物＆茅盾18

二、社会20

舞蹈是劳动的再现＆普列汉诺夫20

最早的艺术应是建筑＆朱狄20

美与富的观念的联系＆普列汉诺夫21

装饰纹样变化与生产发展＆田自秉21

音乐与阶级结构的复杂联系＆卓菲娅·丽莎23

柏辽兹与“七月革命”＆初旭24

我为什么选热核物理这一社会背景＆米·罗姆26

《新星》为什么受人喜爱＆春华27

踩着生活走＆盖叫天28

三、自然30

人化的自然30

以物喻人、借物抒情、托物起兴＆杜书瀛31

不当自然的徒孙，要作自然的儿子＆达·芬奇33

尊重自然＆毕加索34

节奏，是存在自然界中的音乐原始因素 ＆汉斯立克34

笔画、结构源于自然＆蒋彝35

音乐对自然的“模仿”与“象征”＆田青36

地理环境与艺术风格＆潘天寿38

从模仿开始＆谢明· 薛沐39

风成了影片中的明星＆尤里斯· 伊文思40

经纬天地曰文＆赵鑫珊41

艺术创作的主体45

一、艺术的主体性45

人制造意义＆罗朗·巴尔特45

艺术家的特质＆鲁道夫·阿恩海姆46

二个“我”＆伍蠡甫47

“山性即我性，山情即我情”＆陶同48

艺术欣赏中的主体和客体＆蒋红48

外师造化，中得心源＆葛路50

化景物为情思＆叶浅予50

伦敦雾的创造者＆龙协涛51

三人观松＆朱光潜53

艺术家本是“食桑之蚕”＆吴祁云·江宏53

二、个体与群体55

艺术家表现的是人类的情感＆苏珊·朗格55

真正的创造者＆锡德尼·芬克斯坦55

汉字、书法起源于平民＆郭沫若56

民间画工的创造与贡献＆王伯敏57

“我不过是伸手去收割旁人替我播种的庄稼”＆歌德59

种子与参天大树＆柴可夫斯基60

艺术家不是孤立的人＆丹纳61

食叶蚕肥丝自足＆王森然62

杨小楼与合作者的默契＆翁偶虹63

借鉴与合作＆科林伍德64

三、创造性思维65

心灵——舞蹈动作的原动力＆邓肯65

智、意、情交替着占优势＆斯坦尼斯拉夫斯基66

艺术想象中的分析与综合＆A·科瓦廖夫67

想象 是杰出的艺术本领＆鹿耀世68

暗示、联想与“不动之动”＆滕守尧69

整体性思维＆彭立勋70

倾向思维＆周昌忠71

模糊思维＆周企平72

蒙太奇思维＆汪流74

只有靠直觉才能与对象中不可言传的东西相契合＆柏格森75

作为创造性的诗的直觉＆马利丹76

艺术创作的引发＆阿诺·理德77

音乐创作中的灵感＆张前78

招邀灵感＆朱光潜79

“灵感是对艰苦劳动的奖赏”＆彭立勋80

超意识与下意识＆斯坦尼斯拉夫斯基81

控制歌唱须用“半意识性”＆林俊卿82

幻想和白日梦＆弗洛伊德83

梦境中的创作＆朱光潜84

人我不分、物我不分＆吕俊华85

四、主体的社会制约87

民族文化对作家的作用＆歌德87

把萧索的时代变为人类心灵的歌曲 ＆卢那察尔斯基88

元代画家画竹的缘由＆葛路90

来自民间的“喜剧”＆张立富91

瓦格纳艺术风格的形成＆保罗· 享利·朗格92

作家阶级性的归属与游离＆王元化93

五、主体的生理心理机制95

艺术型的人＆A· 科瓦廖夫95

熟练的生理机制＆王天民96

音乐能力组合结构＆李孝忠97

技能的训练与音乐脑＆沈建军98

音调的高级神经生理基础＆M·勃里诺娃100

视觉在音乐想象中的作用＆田青102

无意识思维的生理机能＆陆一帆103

熟练才能进入下意识 ＆刘帼君104

创作动机与情绪情感＆杨文虎105

兴趣、心境与审美＆潘智彪106

绘画的心理能力＆李孝忠107

做“白日梦”的音响诗人＆赵鑫珊108

孤独感，一种文化创造的内驱力＆赵鑫珊·周玉明109

心灵深层的秩序＆腾守尧110

六、主体的修养112

多才多艺的达·芬奇 ＆亨利·托马斯等112

为大众呐喊的版画家＆胡涂113

顶住压力拍《大独裁者》＆查尔斯·卓别林114

毕加索的选择＆锡德尼·芬克斯坦114

黄宾虹成功的要诀＆裘柱常115

“要使自己成为一座炉熔”＆谭霈生116

作家的箱子＆克莹117

广收博采，他为我用＆常香玉117

处处留心，才有深厚修养＆朱光潜119

对艺术天才的误解＆朱光潜119

艺术实践123

一、艺术实践的特点123

不可替代的实践＆Л·A·泽列诺夫等123

艺术认识的个性特点＆杜书瀛124

有多少作家，就有多少心灵＆郑万隆125

卡拉扬与艺术家的个性＆陈克127

舞蹈创作应由内到外＆章民新128

步态——人物特殊的语言＆赵捷130

潘天寿构图的独特风格＆姜今131

个人的吸引力＆大卫·比斯法姆131

丰富而有序＆傅天仇132

神在一笔＆德西迪里瓦斯· 奥班恩133

二、艺术实践的过程134

观察人的内心世界＆孙绍振134

从乌鸦到莫洛卓娃＆C· Г·卡普拉诺娃135

创作的“模糊性”与“自动性”＆王蒙136

舞蹈者的身体是灵魂的再现＆邓肯138

情感——创作的马达＆斯坦尼斯拉夫斯基139

书法与情感运动＆郭振华140

中国园林艺术创作的序列＆孟兆桢141

音乐的创作过程＆柴可夫斯基143

我排《罗米欧与朱丽叶》＆徐企平144

从形象到抽象，从抽象再到形象＆谢明144

我对《二泉映月》的反思和表演＆闵惠芬145

心理力量与形体力量的结合＆耶日·格洛托夫斯基147

空间蒙太奇＆谭霈生147

事与愿违＆斯托洛维奇148

创作过程总要受到抽象思维的“束缚”＆金开诚149

三、艺术实践的结果151

真善美的高度统一＆王向峰*151151

艺术的真实不是科学的真实＆潘天寿151

美化不等于概念化＆德拉克罗瓦152

艺术品是创造品＆苏珊·朗格153

不由自主的结果＆鲍列夫154

《等待戈多》的意向感＆王向峰155

艺术作品159

一、艺术作品中的辩证关系159

中国画艺术中的辩证法观点＆杨启舆159

“有意昧的形式”说＆滕守尧161

巧妙的边框＆许桂良162

内容与形式的统一＆戴士和163

结构产生意义＆于敏164

整体与局部＆丰子恺165

中国舞蹈的对比美＆蓝凡166

小中见大＆刘天华168

艺术中外在的美或丑与内在的美或丑的矛盾 ＆王朝闻168

金刚怒目、不如菩萨低眉＆朱光潜170

偶然性和“偶然音乐”＆黄腾鹏170

动如醉，静如梦＆朱光潜172

埃舍尔绘画中的“怿圈”＆乐秀成172

在有限中呈现无限＆鲁道夫 ·阿恩海姆173

0=无限丰富174

二、艺术作品的时代性，民族性、人类性175

皇宫建筑与封建等级＆刘敦桢175

方正与曲折＆刘志华175

“异化”社会与荒诞剧＆刘东177

大都市的音响世界对现代音乐的影响 ＆恩斯特·迈耶尔178

中国画的民族精神＆傅抱石179

俄罗斯民族芭蕾＆罗·扎哈洛夫180

《四世同堂》的魅力＆蓝翎181

浪漫派音乐特色＆彼得·斯·汉森182

两种艺术、两种文化美感的人类性＆黄育馥184

作品中的人类性＆鲍列夫186

三、艺术作品的欣赏187

把作品当作一个有机整体＆彭立勋187

欣赏的公式＆鲍列夫187

用情感来体验＆张前188

《红楼梦》中的戏迷＆徐扶明190

审美的心理距离＆潘智彪191

欣赏与视觉生理＆陈国昭193

“高山流水”之指与“高山流水”之志＆蒋孔阳194

鉴赏与文化＆达尔文194

怎样感受音乐的内容＆叶传开195

为什么看不懂＆格罗塞197

莎翁谈想象＆ 莎士比亚198

“无画处皆成妙境”＆彭立勋199

色彩通感＆鲍列夫199

“间离”概念的意蕴＆叶魏茨曼200

布洛的“距离”说＆陆一帆201

音乐欣赏的现实空间与虚拟空间＆卓菲娅·丽莎201

艺术作品的“空筐”结构＆赵鑫珊201

四、艺术作品的社会功能204

艺术不是无谓的游戏＆格罗塞204

为什么写作＆萨特204

讲出社会和民众的内心秘密＆科林伍德205

以美感为中心的动力系统＆林兴宅205

“列宁格勒”交响曲与人民的心声＆博里斯·施瓦茨206

艺术对人的教育作用＆狄德罗208

音乐的生理作用＆陆一帆210

用舞蹈创造一个理想的生活环境＆约翰·马丁210

优美的心理功能＆陆一帆211

艺术家的贡献＆罗丹212

艺术的联系与发展217

一、艺术的内部联系217

一切艺术都是诗、音乐、绘画＆费尔巴哈217

“诗中有色画中有声”＆王伯敏217

印象主义绘画、文学在音乐中的表现＆保罗·亨利·朗格218

中外乐曲的关系＆王国维220

不应拒绝吸收外来的影响＆马蒂斯221

印度雕刻与中国雕刻 ＆常任侠222

中国艺术对印象派绘画的影响＆扎沃卡茨娅223

二、艺术的外部联系225

艺术离不开哲学世界观的指导＆刘纲纪225

“后现代派”的哲学基础＆邵大箴226

文艺创作与道德问题＆李准·丁振海227

艺术与政治＆傅抱石227

古塔与道教＆王振复227

科学与美学＆徐纪敏229

理论物理学与音乐＆赵鑫珊230

审美趣味总是同生产力水平携手并进＆普列汉诺夫231

艺术发展与文化发展＆卡冈232

系统中的艺术＆卡冈234

三、艺术的历史联系235

艺术起源说种种＆朱狄235

古希腊戏剧的起源＆廖可兑236

从劳动工具到乐器＆普列汉诺夫237

继承与发展＆徐悲鸿238

现代艺术中的原始因素＆路易斯·霍斯特238

舞台美术的发展＆廖可兑239

从音的标准高度变化看科技进步的影响＆缪天瑞239

文艺复兴时代对交响乐队的影响＆罗加尔·列维茨基241

发展必然要变形＆金行健242

西方现代艺术的进程＆戴士和244

四、艺术与未来246

新技术革命下的艺术地位＆林兴宅246

科学技术与综合艺术的发展＆倪进248

权利平等＆Л·A·拉契科夫249

计算机与艺术思维＆陈飞龙250

关键是戏剧观的突破＆贾鸿源250

“重要的是铸造人”＆列·谢·维戈茨基252

绘画艺术的发展趋势＆滕守尧253

合一分一合，艺术发展的历史必然性＆倪进254

文艺研究方法的现代化＆陈孝英255

西方现代艺术和东方审美观念＆田珊257

息息相通＆赵鑫珊259

展望话剧的未来＆胡导352