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导论：音乐美学理论新构1

第一章中国音乐审美意识的历史与发展24

第一节氏族社会时期的音乐审美意识24

一、原始拟音工具与音乐审美听觉感知力的开发26

二、远古骨笛音列结构的形式美及其美感特征28

三、三度音程审美听觉尺度的萌生31

四、鱼形埙的四声音阶结构及其形式美感34

第二节上古三代的音乐审美意识36

一、夏、商、西周三代乐舞中的审美意识36

1.“王者功成作乐”观念中的审美意识36

2.祭乐“尚声”行为中的审美意识37

3.乐以象德的审美意识38

二、周代雅乐的审美意识39

第三节先秦时期的音乐观及其审美意识41

一、“和”“同”之辨中的音乐审美观42

二、师旷的音乐审美观45

1.“好乐无荒”的审美态度46

2.崇雅抑俗、强调教化的音乐美育思想46

3.以音不调为耻的审美观47

三、季札的音乐评论及其审美观47

四、医和、子大叔的音乐审美观52

1.医和具生理、心理基础与阴阳五行理论特征的音乐审美观52

2.子大叔重情感、重形态的音乐审美观53

五、单穆公、伶州鸠的音乐审美观55

1.从审美听觉心理与生理健康的角度主张乐音的谐和56

2.审美听觉心理上产生的谐和感是以工艺和乐律制度为基础57

3.音乐审美评价中“声和——心和——人和——政和”的思维模式57

六、孔子的音乐美学思想58

1.孔子的音乐精神——“仁”58

2.孔子音乐美的评价标准——“尽善尽美”59

3.孔子的音乐审美态度——“和”59

4.孔子论音乐的社会作用——“兴”、“观”、“群”、“怨”59

5.孔子从事乐教的美育实践61

七、老子的音乐美学思想67

八、墨子的音乐思想68

九、孟子的音乐美学思想69

十、庄子的音乐美学思想70

十一、荀子的音乐美学思想71

十二、《吕氏春秋》的音乐美学思想73

1.音乐的产生及其天道自然观76

2.人性论及心理学认识基础80

3.“行适”、“心适”、“音适”：“乐”之美的存在方式83

第四节汉代的音乐审美意识85

一、《淮南子》的音乐美学思想85

1.不同的音乐存在前提及其审美意识86

2.《淮南子》的音乐审美观念94

二、《乐记》的音乐美学思想101

1.“感于物而动”101

2.情感与音声103

3.“乐”的内容与形式105

4.“乐”之美107

5.“乐”之审美110

第五节魏晋至唐的音乐审美意识113

一、《声无哀乐论》的音乐美学思想113

1.嵇康“声无哀乐”音乐观的前源与影响114

2.嵇康在音乐实践活动中的审美态度115

3.嵇康音乐思想的哲学基础116

4.《声无哀乐论》剖析118

5.嵇康的音乐美学思想124

二、魏晋至唐音乐审美意识述略132

1.阮籍《乐论》以“和”“乐”为美的审美意识132

2.嵇康《琴赋》的琴乐审美思想133

3.《列子·汤问》所载音乐轶事中反映的音乐审美观134

4.《宋书》中的音乐美学思想134

5.《文心雕龙》的音乐美学思想135

6.李世民“悲悦在于人心，非由乐”的音乐观137

7.《乐府解题·水仙操》的音乐审美观137

8.《琴诀》的琴乐美学思想138

9.《教坊记》的音乐观139

10.《乐府杂录》的音乐审美意识139

11.《无声乐赋》的音乐审美意识141

12.白居易的音乐美学思想142

第六节宋、明、清的音乐审美意识143

一、宋明音乐审美意识述略143

1.范仲淹的雅乐审美观143

2.梅尧臣的音乐审美价值观144

3.欧阳修的音乐美学思想145

4.周敦颐崇雅抑俗的音乐观145

5.苏轼的音乐美学思想146

6.朱长文的音乐美学思想147

7.陈旸的雅乐审美观148

8.《琴论》的琴乐美学思想149

9.朱熹的“中和”音乐审美观149

10.真德秀的琴乐美学思想150

11.《琴议篇》的琴乐美学思想150

12.《宋史·乐志》的雅乐审美观151

13.王守仁的音乐美学思想151

14.《杏庄太音补遗》的琴乐美学思想152

15.《新刊发明琴谱》的琴乐美学思想152

16.《重修真传琴谱》的琴乐美学思想152

17.《太古遗音》的琴乐美学思想153

18.李贽的音乐美学思想153

19.《琴川汇谱》的琴乐美学思想154

20.冯梦龙的民歌审美观154

二、《溪山琴况》的琴乐美学思想155

1.琴况之“和”156

2.琴况之“静”与“清”161

3.琴乐诸况之联系165

4.琴况之审美意境168

5.琴况审美旨趣的简要评价171

三、清代音乐审美意识述略172

1.王夫之的音乐美学思想172

2.毛奇龄的音乐审美观174

3.李塨的音乐审美观174

4.江永的音乐审美观175

5.汪绂的音乐美学思想175

6.《治心斋琴学练要》的琴乐审美观176

7.《律吕臆说》的音乐审美观176

8.《邻鹤斋琴谱》的琴乐美学思想178

9.《琴学粹言》的琴乐美学思想178

10.《与古斋琴谱》暨《补义》的琴乐美学思想179

第二章西方音乐审美意识的历史与发展181

第一节古希腊时期的音乐审美意识181

一、与音乐存在方式有关的“音乐”观念181

二、古希腊神话中反映的音乐审美意识184

三、音乐美的本质在于数的和谐与感情的净化185

四、对和谐音乐的感性把握188

五、音乐理念的美与心灵的美190

六、音乐的“模仿”与“净化”193

第二节中世纪神学观念影响下的音乐思想195

一、“来自神明的理式”的观念化的音乐美197

二、谐和美存在的“数”论基础199

三、音乐感性存在的认识与教义的冲突202

第三节文艺复兴时期人本主义思潮中的音乐审美意识204

一、根据听觉感性确立的分类方式206

二、对音乐的快乐与和谐的追求208

三、对情感表现的追求与音乐表现方式的变化210

第四节17世纪理性精神影响下的音乐审美意识212

一、感性的和谐与心智的和谐213

二、以心理判断为转移的音乐审美认知态度215

三、音乐理论研究与创作中的理性精神216

四、音乐审美中直觉与理性的共在217

第五节18世纪启蒙时代的音乐审美意识219

一、音乐的模仿220

二、音乐的情感表现224

三、对音乐与诗关系的认识227

四、审美趣味的培养与理论认识230

第六节18世纪末至19世纪初的音乐审美意识233

一、音乐的表现与精神性内涵234

二、音乐表现的非“音画”性与非语义性237

三、音乐构成的美学原则与风格240

四、音乐的时代性与民族性242

五、黑格尔的音乐美学思想244

六、赫尔巴特与汉斯立克的音乐美学思想248

第三章音乐存在方式的美学研究254

第一节音乐的存在方式257

一、来自古代“乐”本体观念的启迪：中国古代音乐美学史上为什么没有“自律论”？258

二、理论与实践中的思考：音乐存在方式问题的提出264

三、音乐存在方式“三要素”：形态、意识（观念）、行为269

四、“三要素”的相关分析：音乐的存在与音乐美的存在276

1.“三要素”的相关分析：音乐的存在279

2.“三要素”与音乐美的存在的综合分析288

第二节音乐存在的听觉感知基础303

一、对乐音存在认识的声学理论基础305

二、乐音感知的生理基础307

三、乐音感知的心理基础309

1.音高与旋律的知觉判断310

2.音色与和声的知觉判断313

3.音强与节奏的知觉判断316

第四章音乐美学理论研究中的情感情绪问题320

第一节 情感情绪问题研究在音乐美学研究中的地位与作用320

第二节音乐心理学中的情感情绪问题324

一、情绪的心理机能特征325

1.作为“感情状态的扰乱”的情绪325

2.与认知因素相关的情绪326

3.情绪与心理结构的不平衡状态326

4.情绪在情感与意向之间的“中介”作用327

二、情感机能系统的基本特征329

1.情感来源的社会性330

2.情感模式的系统性331

3.情感功能的自我调节332

三、情感情绪概念的区分和审定335

1.心理学中情感情绪概念的区分335

2.音乐情感在人的心理结构中的心理学定位337

第三节音乐审美中的情感情绪问题340

一、音声的表现对象——人的情感生活的内在动态形式340

二、音声的表现形式——人的情感生活的外现动态形式342

三、音乐听觉审美情感的表现——“有意味的形式”345

四、音乐的审美——情感体验的自由无碍348

五、音乐的表演——赋予情感的动态结构以生命350

第五章音乐创作、表演、传播三度创作中的立美、审美活动355

第一节音乐创作357

一、主客体的动态如何转化为音乐的音响形态357

1.音乐创作中的感知与记忆357

2.音乐创作中情感因素的内驱力和内聚力359

3.实现动态转化的心理能力——想象力360

4.立美主体审美心理结构中的意志因素在创作中的作用361

5.以主体审美心理结构为中介的转化362

二、审美意识与音乐创作363

1.群体审美意识对象化是立美主体创造的基础363

2.个体审美意识在音乐创造中的体现368

三、无意识在音乐创作中的作用386

1.无意识储存的大量信息是创造活动取之不竭的源泉388

2.无意识活动的创造性与能动性388

3.无意识的审美直觉在创造中的鉴别与选择作用389

4.无意识在创造中的自动调节389

四、行为方式与音乐创作390

1.社会生活的操作行为对音乐创作的影响390

2.音乐活动中的操作行为对音乐创作的影响391

3.立美主体在创作中的行为差异对音乐形态的影响393

第二节音乐表演396

一、音乐存在的活化机制396

二、审美意识与表演再创造403

1.不同流派、民族、个性的审美意识对表演风格的影响403

2.审美意识对表演的调节411

三、行为、方式与表演再创造425

1.操作行为与音乐表演425

2.参与行为和音乐表演429

第三节音乐传播中的三度创作431

一、音响传播空间与三度创作431

1.音响传播空间与音响传播432

2.审美意识与音响空间设计以及音乐形态、风格的关系434

二、录音制作与三度创作435

1.录音制作技巧对三度创作的影响435

2.三度创作对二度创作的负面影响437

第六章音乐美的鉴赏440

第一节音乐的体裁与审美440

一、器乐的审美440

1.无标题器乐的审美440

2.标题性器乐音乐的审美447

二、歌曲的审美453

1.歌曲的特征453

2.歌曲的审美455

三、综合艺术——歌剧、舞剧的审美460

1.歌剧的审美460

2.舞剧的审美466

第二节音乐审美的特征470

一、期待、交流、回味三环节470

1.期待：心理准备471

2.交流：直觉与超越473

3.回味：反馈与深化478

二、多角度欣赏与反复品味480

1.多角度欣赏480

2.反复品味483

三、审美主体的差异488

1.审美差异的存在488

2.个体审美心理结构与音乐审美活动的关系490

四、审美与立美498

1.审美接受与立美创造498

2.审美意识、审美活动对立美主体的影响500

3.审美主体在审美活动中的立美建构501

第三节音乐鉴赏中的行为、方式与接受502

一、剧场音乐会的欣赏方式503

二、以电声为传媒的欣赏方式504

三、自然生活环境中的民间音乐506

四、各种仪式中的音乐接受508

五、背景音乐的接受509

第七章音乐的存在与人的存在——音乐美与价值511

第一节美与价值512

一、价值与价值关系512

二、从发生学的角度看音乐的价值515

三、审美关系与价值关系519

四、审美评价的特征522

1.中介性523

2.主动选择性523

3.审美判断的直觉性523

五、审美价值的客观性524

六、审美价值的相对性525

第二节音乐美的价值528

一、音乐价值关系的主体和客体528

二、音乐美的价值特征531

1.生理价值与心理价值的高度统一531

2.潜在的价值与实现的价值532

3.音乐价值的超越性、普遍性、持久性534

4.价值属性转化功能较强534

三、以审美价值为核心的价值系统535

1.音乐的审美价值536

2.音乐在人的生产与创造中的价值544

3.音乐在精神生产中的价值560

4.音乐美在物质创造中的价值569

第三节音乐审美教育572

一、美育的基本功能与性质572

1.美育的基本功能之一：审美价值取向的建立及其主导作用574

2.美育的基本功能之二：审美能力的培养及实施途径580

3.美育与艺术教育、技能教育的概念区分585

二、音乐的立美审美教育与人的发展592

1.创造性实践能力的培育与社会生产力的发展593

2.音乐立美、审美教育的具体措施596

后记600

主要参考书目605