《中外舞蹈思想教程》

代序：从古典精神到现实主义——中国乐舞思想的历史轨迹与时代走向1

第一章：中国古代的乐舞思想47

第一节：先秦诸子的乐舞思想47

一、孔子“礼乐”思想及其流变47

1．乐则韶舞：孔子的乐舞思想48

2．乐民之乐：孟子的乐舞思想51

3．乐得其道：荀子的乐舞思想53

4．好质恶饰：韩非的乐舞思想56

二、墨子“非乐”思想的逻辑构成59

1．兴天下之利：墨子“非乐”的动机59

2．非以大钟鸣鼓：墨子“非乐”的特指61

3．息于瓴缶之乐：墨子“非乐”的辨析64

三、庄子“天乐”思想的载道进技66

1．无言而载道：庄子“天乐”的理想境界67

2．神行以进技：庄子“天乐”的实现途径68

3．大音希声：庄子“天乐”的来龙去脉71

四、屈子“巫乐”思想的楚人精神74

1．沛网象而自浮：屈子“巫乐”的外道内儒74

2．信鬼而好祠：屈子“巫乐”的忧患意识76

3．《九歌》：屈子“巫乐”的文化焦点79

第二节：秦、汉、魏、晋的乐舞思想82

一、两度“春秋”：乐舞思想的由杂而独83

二、《淮南子》：乐舞思想的儒道互渗88

三、双重“乐论”：乐舞思想的亦史亦礼92

四、曹植和嵇康：乐舞思想的魏晋风度97

第三节：唐代诗家的乐舞思想105

一、重情贵真：李白的乐舞思想106

二、感时抚事：杜甫的乐舞思想110

三、善政欢心：白居易的乐舞思想114

1．情者王，饰者亡……114

2．善其政，欢其心……116

3．自援琴，操宫声……118

四、崇德知政：元稹的乐舞思想121

第四节：宋明理学家的乐舞思想128

一、理养心而舞养气：程颐、程颢的乐舞思想128

二、礼乐养人之性：三大参知政事的乐舞思想133

三、礼乐要合天理：朱熹的乐舞思想136

四、从礼乐本原用功：王阳明的乐舞思想141

第五节：明清艺文家的乐舞思想145

一、摹情传世：徐渭的乐舞思想146

二、以琴吟心：李贽的乐舞思想150

三、禅言游道：汤显祖的乐舞思想154

四、王道人情：李渔的乐舞思想158

第六节：余论163

一、“萬舞”与“蛙文化”163

1．《诗经》中的“萬舞”163

2．“萬舞”与“屡舞”165

3．“萬舞”是图腾舞蹈168

4．“萬舞”与彩陶纹饰170

5．“萬舞”与古氐羌氏族171

6．“萬舞”的动力定型173

7．“萬舞”的功能指向175

8．“萬舞”的文化覆盖178

二、《乐府诗集》乐舞诗述略182

1．“因其功业”和“出自方俗”183

2．“民谣国俗”和“参以胡戎”186

3．“缘事而发”和“刺美人事”189

三、唐太宗的乐舞思想192

1．百姓安乐金石谐193

2．观之不忍我不为195

3．被于乐章不忘本197

四、苏轼、陆游的乐舞诗比较200

1．苏轼与教坊乐舞200

2．陆游与村社歌舞204

3．苏轼、陆游的乐舞诗比较206

第二章：中国现当代的舞蹈思想210

第一节：吴晓邦的舞蹈艺术思想210

引言：从“行空天马”到“伏枥老骥”210

一、舞蹈自然法则：对人体运动科学原理的探寻212

1．人体运动的动源、动核及其反胴212

2．本能的动、习性的动和动的样式214

3．动的表情、节奏、画面和美感215

4．自然法则与舞蹈表演教学216

5．自然法则与舞蹈创作实习218

二、现实主义舞蹈：对人生格调艺术方式的把握220

1．舞蹈综合性：现实生活的广阔道路220

2．舞蹈三要素：现实情感的主导地位221

3．舞蹈分类法：现实形象的表现差异223

4．舞蹈创造论：现实人生的意象营造224

5．《舞蹈学研究》：现实主义舞蹈的“立交桥”226

第二节：舒巧的舞剧与舞剧观228

一、舒巧的舞剧：个性、女性、人性三部曲228

1．从“射日”的陨落到“奔月”的飞升228

2．娃娃亲、寡妇恋与风尘姻缘231

3．凡夫之欲·壮士之志·圣者之情233

二、舒巧的舞剧观：历史感、性格化与中国气派235

1．历史感：反省《小刀会》与《鱼美人》之争236

2．性格化：从后羿的裸身到如花的旗袍238

3．中国气派：走出《斯巴达克》与《奥涅金》的圈地240

第三节：贾作光的舞蹈创作论244

一、“摹仿”是编导思路指向现实的途径245

二、“即兴”可以训练舞者的形体造型能力248

三、编导对生活的分析应透着“动作感”250

第四节：唐满城的民族舞蹈观254

一、寻找“纯舞性”的独立舞蹈语言255

二、用“风格性”审美意象整合生活动态259

三、对“身韵”的创建与独特理论阐释262

第五节：资华筠的舞蹈生态观266

一、舞蹈的自然生态与社会生态266

二、舞蹈的游艺性质与演艺性质270

三、舞蹈的生态演进与生态播布273

第六节：高棪、李维的舞蹈比较研究277

一、中西舞蹈的文化背景与艺术发展278

二、中西舞蹈的动作形式与动作研究280

三、研究中心：中西舞蹈的动作原理283

第七节：王朝闻的舞蹈造型论290

一、舞蹈造型的动势构成291

二、舞蹈造型的细节取舍294

三、舞蹈造型的程式扬弃297

四、舞蹈造型的心态外化301

五、舞蹈造型的个性表现305

第八节：余论310

一、李泽厚论“舞蹈艺术的美学特性”310

二、余秋雨论“舞蹈有三种情感方式”311

三、滕守尧论“舞蹈是一种生命的动态形式”312

四、王元麟论“特定社会生活决定特定舞蹈风格”314

五、于海燕论“东西方舞蹈文化的异同”316

六、孙颖论“中国古典舞的文化特征”316

七、王凭论“中国古典舞的身法规律”318

八、郭明达论“现代舞创作起源于矛盾”320

九、章民新论“舞蹈形象的产生”321

十、傅兆先论“舞蹈语言的组合方法”322

第三章：外国艺术史学家和美学家的舞蹈思想325

第一节：舞蹈的动态意象及其符号抽象——苏珊·朗格的舞蹈美学思想325

一、舞蹈创造了一个虚幻力量构成的王国326

二、舞蹈幻象的作用是展示情感的结构模式330

三、姿势是舞蹈幻象赖以创造的一种基本抽象334

结语：舞蹈是人类创造的第一种真正的艺术337

第二节：舞蹈的“动觉阿米巴”及其心物同构——鲁道夫·阿恩海姆的舞蹈美学思想339

一、人体是艺术表现最困难的媒介物340

二、舞蹈表演直接传递“力的行为”344

三、舞蹈式样的视觉特征决定于其结构骨架348

结语：舞蹈表现性的意义在于它能象征人类命运354

第三节：舞蹈的预先匹配、秩序规则与风格图式——贡布里希的舞蹈美学思想355

一、知觉活动需要从规则中划分偏差的参照356

二、在外部世界里易于看清的是有规则的形状358

三、人只有在探索和解决问题时才具有创造性360

第四节：舞蹈的最高意义在于它的影响的社会化——恩斯特·格罗塞的舞蹈思想365

一、原始舞蹈具有高度实际的和文化的意义366

二、舞蹈的审美性质基于规则的动作368

第五节：非尘世的和超人的活动就是舞蹈——库尔特·萨克斯的舞蹈思想371

一、研究舞蹈历史必须从纯生理的现实开始372

二、舞蹈起初是一种令人愉快的动作反应377

三、舞蹈可能起源于节奏结构的胚胎383

第六节：舞蹈是唯一平等使用空间、时间和动力的艺术——约翰·马丁的舞蹈思想388

一、人体动作是表情和感知的有力手段389

二、舞蹈采取了一种影响一切预测的运动392

三、对舞蹈形式的强调受音乐的影响394

四、芭蕾纯粹是一种人为的体系……397

第七节：舞蹈赋予动作以形式并强化其涵义——塞尔玛·珍妮·科恩的舞蹈思想401

一、编舞者运用已经建立起来的风格化语汇402

二、芭蕾与现代舞都包含了微妙而复杂的风格404

三、现代舞是一种对当代世界中艺术功能的态度407

第八节：余论411

一、卢奇安论“在舞蹈可见到毕达哥拉斯的学说”411

二、埃利斯论“生命永远是一场舞蹈”412

三、瓦莱里论“舞蹈是一种人造的梦游”413

四、莫里斯论“舞蹈是一种原地的漫游”415

五、奥尔德里奇论“一个好舞者是一座活雕象”416

六、科林伍德论“舞蹈是一切语言之母”417

七、巴尔特论“舞蹈由仪式化姿势组成”418

八、卡冈论“舞蹈创作的样式有4种”419

九、詹斯顿论“三种性质不同的剧场性舞蹈”420

十、万斯洛夫论“舞蹈交响性有决定意义的特征”421

十一、特纳尔论“非文字舞蹈的性质”424

十二、米多尔论“现代舞技术原则的4个参数”426

第四章：外国舞蹈家的舞蹈思想429

第一节：舞台应是人生的真实图景——若望·乔治·诺维尔的舞蹈思想429

一、舞蹈只应是对美丽大自然的忠实摹写430

二、哑剧芭蕾舞必须始终贯穿着情节432

三、崇高哑剧是艺术的灵魂434

四、不要光迈舞步而要研究内心激情436

第二节：活的人体应有感人的力量——米哈伊尔·福金的舞蹈思想440

一、舞者追求的不是肌肉力量而是诗意441

二、舞剧作者应寻找最能表达内容的舞蹈443

三、我捍卫我觉得是美的舞蹈……446

第三节：最自由的躯体蕴藏着最高的智慧——伊莎多拉·邓肯的舞蹈思想450

一、根据我的理论，身体要透明可见……451

二、学习舞蹈的根本法则是研究人体运动453

三、我实在可以说是惠特曼精神上的女儿455

四、未来的舞蹈必将成为高级的宗教艺术458

第四节：象征性舞蹈动作属于舞蹈艺术的最高形式——鲁道夫·冯·拉班的舞蹈思想461

一、“力效”赋予动作活动的含义和表现性462

二、“球体空间”的定位方式与排列秩序465

三、选择动作去适合性格、价值和情境468

四、舞蹈具有以形式转化为启示的独特性——玛丽·魏格曼对拉班思想的承续472

1．时间、力量和空间给舞蹈以生命472

2．人体动作给艺术地形成的姿态语言以意义473

第五节：生命在对地心引力的抗拒和顺应中延续——多丽丝·韩芙莉的舞蹈思想476

一、题材要经受的第一个考验是“动作性”477

二、空间设计将最快地传达内容的含义479

三、不稳定的矛盾冲突在中心消失481

四、动作姿态·舞蹈形式·编舞备忘录484

第六节：舞蹈是感觉状态的节奏性运动神经表现——玛格雷特·陶布勒尔的舞蹈思想488

一、舞蹈要求从情绪需要生长出运动神经表现488

二、“表现性”是舞蹈作为艺术的首要意义490

三、动作的表现性以能量做决定因素492

第七节：余论495

一、雅科勃松论“在音乐中听到什么就编什么”495

二、巴兰钦论“最伟大的音乐不会离舞蹈很远”496

三、扎哈洛夫论“舞蹈创作过程的五个环节”498

四、卢原英了论“古典舞蹈的精神是第五位置”499

五、郡司正胜论“日本舞蹈姿势以稳为基础”501

六、夏尔玛论“印度舞蹈接受了一个有性有形的梵”503

七、江口隆哉论“现代舞没有‘动的模式’”504

八、圣丹尼丝论“舞蹈是一种生命的经验”506

九、格雷姆论“舞蹈无须变化只需揭示”507

十、科纳论“现代舞出自创作者生命存在的需要”508

十一、霍金斯论“现代舞有两个目标”510

十二、坎宁汉论“舞蹈构思来自动作又存在于动作”511

十三、哈尔普林论“动作的重点在于将身体理解成行为”512

十四、布朗论“使用纯动作是对体能的打破”513

十五、贝雅论“舞蹈需要伦理道德方面的革命”514

代跋：从动态形象构成走向视觉心理构成——兼谈视觉心理研究对舞蹈创作意识的影响517

附录：534

第一节：一个新舞蹈理论体系的建立——吴晓邦舞蹈思想综述534

一、“体系”是身体力行的实践总结535

二、“体系”的多元研究和比较研究540

三、“体系”的宏观构想与微观表述544

第二节：中国舞蹈史的当代建构——兼论吴晓邦的舞蹈史观553

一、中国舞蹈史的史学理论建构554

二、中国舞蹈史的人文地理建构559

三、中国舞蹈史的文化精神建构567

第三节：舞蹈美学探究——兼论《论舞蹈与生活的美学反映关系》576

一、舞蹈动作的外部形态与内部属性577

二、舞蹈动作的生理机制与心理契机583

三、舞蹈动作是社会生活的艺术反映589

四、舞蹈动作是舞蹈艺术的审美对象596

第四节：舞蹈艺术美论纲604

一、“舞蹈”探求的几个步骤604

二、“舞蹈艺术”探求的关键所在608

三、“舞蹈艺术美”探求的辩证思考612

四、“舞蹈艺术美学科”的研究范围618

五、简短的结论620

第五节：舞蹈美欣赏简论622

小引：舞蹈美的美学界定622

一、舞蹈美欣赏的审美基点625

二、舞蹈美欣赏的感知氛围635