《图案设计基础》

第一章　图案的概念1

第二章　图案的美的法则3

一　变化与统一3

二　对称与均衡4

三　对比与调和9

四　节奏与韵律12

五　安定与比例15

六　动感与静感21

七　渐变与突变22

八　统觉与错觉25

一　图案的写生31

第三章 因案的写生与变化31

1 写生的目的和要求38

2 写生的方法38

（一）线描法38

（二）淡彩法38

（三）明暗法38

（四）影绘法38

（五）归纳法38

（六）特写法38

（七）其它画法38

二　图案的变化38

（四）人物变化122

（三）风景变化122

（五）文字变化122

（二）动物变化122

（一）植物变化122

3 图案的题材与变化122

（六）科技图案122

（七）几何图案（平面）122

第四章　平面图案的组织122

一　平面图案的构图122

2 图案变化的方法122

（九）拟人法122

（八）求全法122

（七）象征法122

（六）寓意法122

（五）巧合法122

（四）变形法122

（三）添加法122

（二）夸张法122

（一）省略法122

1 图案变化的目的与要求122

1 图案构图的意义和特点128

2 平面图案构图的要点128

3 平面图案构图的体裁128

二　平面图案纹样的组织形式128

（二）四方连续189

4 综合纹样189

（一）二方连续189

3 连续纹样189

第五章　立体图案的构成189

一　立体图案与生活的关系189

二　器物造型的构成189

（二）角隅适合189

（一）形体适合189

2 适合纹样189

（二）均衡式189

（一）对称式189

1 单独纹样189

（三）边缘适合189

1 器物造型的设计原则207

2 器物造型的构成方法207

（一）摹拟成型207

（二）几何形体的构成207

三　立体造型与环境、材料、制作的关系207

1 环境对造型的要求211

2 材料和制作对造型的影响211

四　器物造型的装饰211

（一）俯视器皿平面的表示法230

3 器物造型装饰图的画法230

（二）侧视器皿立面的表示法230

（六）综合式230

（五）重叠式230

（三）投影法230

4 绘制器物装饰图时需要注意的几个问题230

5 效果图230

第六章　图案的装饰色彩230

一　色彩的基本知识230

（三）带状式230

（二）点装式230

（一）满花式230

2 器物造型的装饰方法230

（三）装饰对造型的从属地位230

（二）装饰对造型起促进和加强作用230

（一）造型对装饰的决定作用230

1 造型与装饰的辩证关系230

（四）开光式230

（三）明度231

二 图案色彩的运用231

2　色彩的性质231

1　色彩的三要素231

（二）纯度231

（一）色相231

二　线的表现方法236

一　点的表现方法236

第七章　图案的表现技法236

（三）黑白灰和金银色的运用236

（二）色彩的调子处理236

（一）色彩的层次处理236

2 色彩的空间混合236

（三）对比色的配合236

（二）类似色的配合236

（一）同种色的配合236

1 图案色彩的配合236

3 图案色彩的处理方法236

三　面的表现方法240

四　退晕的表现方法240

六　撇丝的表现方法241

七　干笔和胶画的表现方法241

五　晕染的表现方法241

八　喷绘的表现方法251

九　综合表现方法251

第八章 中国图案的学习252

一　传统图案的学习252

1 学习传统图案的重要性254

2 如何学习传统图案254

3 传统图案的风格和特点254

二　现代图案的学习254

第九章　外国图案的学习309

附一 “包豪斯”简介387

附二 “欧普美术”简介392