《剑桥艺术史 希腊和罗马、中世纪、文艺复兴》

希腊和罗马7

导言13

第一部分古风与古典时期：进步与问题17

1立式雕像17

希腊人17

希腊人和埃及人：风格与技术21

进步的风险：古风时代的男子立像（公元前650—前490年）24

新的手段，新的风格：公元前5世纪早期的青铜铸像29

伟大的胆略，众多的问题：早期古典雕像34

古典的解决办法：坡力克利特的“持矛者像”39

风格与情趣：着衣的女性雕像42

古风和古典雕像的趋势与发展45

2希腊神庙和它们的装饰47

四种流行的地基方案（平面图）47

两种基本的立视图：多立亚式和爱奥尼亚式50

需要装饰的空间与装饰形式54

山墙及其问题55

排档间饰：少而精的人像61

中楣：设计的困难66

古典早期和盛期的风格对照66

3绘画与彩陶70

墙壁上和嵌板上的绘画70

陶器上的绘画：开端72

希腊陶器有哪些用途74

公元前7世纪时的新兴趣76

生动表述故事：黑像瓶画技法77

追求新的效果：红像瓶画技法81

空间的幻觉86

有关艺术的文字资料88

第二部分公元前4世纪和希腊化时期：革新与仿造92

4雕刻92

古典时期的衰落和希腊化王国的兴起92

公元前4世纪雕刻的新倾向95

女性裸体：艺术的新主题97

希腊化时期的新问题：空间中的群像100

希腊化的多样化：新的主题——外邦人和群像102

旧构图中的新戏剧105

对昔日经验的运用和滥用107

希腊化时期的贡献110

5绘画111

资料来源及其价值111

公元前4世纪及其遗产112

希腊化的成就：新的题材和背景116

6建筑和设计122

住宅：私人生活中的新的奢侈122

剧场：演员位居首要124

圣殿：复杂的统一128

第三部分罗马世界：对希腊遗产的采纳和改造131

7罗马的雕像和浮雕131

罗马帝国的形成131

肖像：人的特征132

罗马人的肖像与希腊人的形式135

有关历史的浮雕：事件的特征138

作为个人的个性的浮雕：石棺144

8罗马的绘画148

希腊对罗马绘画的启示148

地道的罗马绘画的例子150

罗马的壁画：四种庞贝的“风格”151

9罗马建筑：适应和演变159

房屋和神庙：人与神的住处159

从剧场到圆形竞技场168

作为世界统治者的世界建筑172

结束语174

艺术家小传176

小词典179

进一步阅读的书目187

索引190

中世纪201

导言206

1罗马式建筑和艺术209

2 早期哥特式建筑和艺术243

3 繁荣期哥特式建筑和艺术273

4 后期哥特式建筑和艺术315

小词典341

进一步阅读的参考书目354

索引357

文艺复兴365

解释现实的人371

1文艺复兴艺术的起源378

2 佛罗伦萨的早期文艺复兴1400—1450年388

3 文艺复兴艺术中的自然、空间和现实407

4 文艺复兴早期的艺术保护人和艺术家426

5 世纪结束时的不安与尝试442

6 北意大利的文艺复兴456

7 盛期文艺复兴466

8 至臻完善480

艺术家小传499

进一步阅读的参考书目505

小词典507

索引512