《绘画艺术思维的新空间》求取 ⇩

自序1

概论篇4

绘画艺术的源头4

工具与造型4

实用与审美5

首饰与色彩6

死亡与想象7

绘画的源头8

绘画的童年9

最早的油画10

运动与构图12

思维的分类及其概念13

绘画艺术思维的形式13

形象思维与抽象思维14

艺术思维与逻辑思维15

绘画艺术思维的空间进程17

绘画艺术思维的象征型空间17

绘画艺术思维的古典型空间20

绘画艺术思维的现代型空间25

绘画艺术思维的浪漫型总趋向33

西方现代绘画发展的趋向33

中国传统画论的现代价值36

启蒙篇43

绘画艺术是一个独立的世界43

绘画艺术的特性43

眼力在于发现44

宇宙的时空与绘画的时空47

宏观时空的状态47

空间是平直的吗?48

时空是弯曲的吗?48

超弦是多维的吗?49

绘画艺术的时空49

思维是世界上最美丽的花朵52

人是能思维能创造的52

艺术思维的观念更新53

绘画艺术的创作过程54

体验幽默是思维训练55

学习的意义和目的59

素描篇59

学习的起点与审美心态60

素描的种类及其工具63

素描学习的理性觉醒64

“以一总万”的观察方式67

对立统一的现象方法67

对立统一的取象法68

对立统一的味象法70

对立统一的立象法71

对立统一的有法与无法72

素描学习指导原则73

分析综合是关键73

构图的价值观念74

整体表现是原则75

实践是出真知的76

绘画是有程序的77

“以一总万”的塑造方法79

理性的美感79

从一点开始80

简洁就是美83

塑造与结构85

节奏的韵味87

收尾的艺术88

素描教学的基本原则89

学习课目与要求91

写生与临摹91

速写、默写和想象画92

色彩篇95

色彩是光之娇子，光是色之圣父95

绘画色彩空间的历史进程99

意象固有色彩的绘画空间99

写实混合色彩的绘画空间100

瞬息变化色彩的绘画空间103

抽象简约色彩的绘画空间109

色彩基础概念111

色彩的形成111

色性与色感112

色相、明度、纯度112

油画技术的发明114

绘画色彩的内蕴趋向115

创作篇122

思考油画创作122

创作在前进中的问题122

突破思维的僵化禁锢123

突破权威定势的束缚126

突破西方模式的框架130

不逾矩的艰难探求133

教育篇136

走进绘画艺术教育的新区136

艺术思维教学法136

艺术教育要面向着未来137

艺术思维教学法的依据137

艺术思维教学法的内涵139

艺术教育的价值观141

艺术思维个性教学141

个性教育的价值观142

教学目的及教学结构144

教学方法及教学过程145

教学层次及课程安排146

董希文先生的人格美及其教学思想148

谆谆善诱的良师风度149

“因材施教，顺水推舟”的教学思想150

独立不迁的人格美156

跋159

附录164

图版166