《乐迷闲话 欧洲古典乐坛侧影》

1. 钢筋铁骨的诗人1

洋琴入中土1

一大功劳3

丑小鸭长成了天鹅6

灵巧的击弦机9

是机械又是工艺品11

各式各样的钢琴14

反对派与改革者16

钢琴自动化19

回过头去看看古钢琴21

从六个指头到十个指头24

唱独脚戏27

从两只手到多手弹奏28

钢琴文献浩如烟海30

移译的功能33

普及与庸俗化36

2. 超级歌手40

小提琴传入中国之后40

古提琴42

美妙琴音的不传之秘43

演奏技巧的演变50

技、艺之分53

小品热及其他56

技巧点滴59

神童提琴家63

小提琴演奏艺术走下坡路？64

管弦乐队在中国66

3. 完美的合成乐器66

如果巴赫听到了现代管弦乐队68

从小到大，又复归于小68

从配器这窗口探胜69

角色分配75

特性演员与滥调77

弦乐是主力78

木管各有个性81

铜管的进化82

打击乐用到点子上85

人声的引进90

总谱与指挥90

管弦乐队的布阵101

始终进不了管弦乐队的乐器103

4. 音乐信使106

原始的“录放机”107

早期的唱片111

唱片的进化115

唱片对音乐欣赏的影响119

唱片音乐的普及与泛滥120

必要与无必要的重复123

唱片中的珍奇124

音乐教室中的助教126

唱片的功、过127

5. “流动建筑家”怎样施工131

巴赫131

亨德尔132

莫扎特134

贝多芬137

罗西尼139

舒伯特140

舒曼144

门德尔松145

柏辽兹147

肖邦149

李斯特151

瓦格纳153

勃拉姆斯154

德伏夏克156

鲍罗廷157

勃鲁克纳158

比才160

圣一赏162

雨果·沃尔夫163

理查·施特劳斯164

威尔第与黎姆士基·柯沙可夫166

格式温167

德流士168

史梅塔那170

约翰·施特劳斯171

拉威尔172

普洛可非也夫173

十九世纪前的作曲家175

6. 同行与隔行177

音乐家之间的互相崇拜178

肖帮落落寡合和李斯特交游广阔180

与勃拉姆斯的相投和不相投183

大师之间的互相褒贬185

抗衡与交恶188

隔行不隔山191

音乐家与非音乐家193

7. 张冠李戴和未可尽信197

一连串的疑案197

冒牌的贝多芬作品199

误认和伪作201

标题使你误入歧途203

洋洋大观的海顿作品标题205

许多名作标题并非自取207

先有曲后有题的乐曲210

8. 音乐“文字”及其复制212

古谱难通212

麻烦的附点213

乐谱还不完善214

改革乐谱方案多216

卢梭与抄谱218

印刷术为音乐效劳220

9. 乐中之舞与舞中之乐223

乐舞结合，自古已然223

歌剧中的舞蹈226

从名曲中发掘舞蹈228

10. 听音乐的文明230

音乐会小史230

为听众作辅导的措施234

“安可尔”的灾难236

叫好、捧场和喝倒彩238

音响效果与建筑242