《书籍装帧设计教程》

第一章绪论1

第一节 书籍的概念1

第二节 装帧的概念3

第三节 装帧设计的范围6

一 开本大小及形态的选择7

二 书籍外观部分的设计7

三 书心的图文版式编排7

四 零页的设计7

五 插图的绘制8

六 印刷工艺的选择与应用8

七 材质的选择与应用8

第四节 装帧艺术的个性9

一 民族性与时代性9

二 艺术性与科学性12

三 文化性与商品性14

四 从属性与独立性17

第五节 装帧设计者应有的修养20

第二章装帧艺术形式的发展23

第一节 中国传统的装帧艺术23

一 书籍形式的孕育阶段——甲骨、钟鼎上的24

文字记录24

二 书籍装帧形式的形成——简策、帛书26

三 传统书籍装帧形式30

四 传统书籍插图48

五 古籍装帧艺术特色69

第二节 外国的装帧艺术76

一 最初的书籍形态76

二 早期的书籍形式81

三 印刷术传播及工业革命时期的书籍艺术84

四 近现代书籍艺术90

五 外国书籍插图艺术93

第三节 中国现代装帧艺术104

一 现代书籍形式的形成和发展104

二 鲁迅与装帧艺术112

三 中国现代著名装帧艺术家117

第三章书籍艺术的美学127

第一节 视觉探索127

一 书籍与人的官感127

二 视觉与视力128

三 视觉与错觉130

四 视觉与色彩130

五 视觉的选择和传达131

六 视觉的运作方式132

七 视觉与识认133

第二节 美感洞察135

一 古典时期的秩序美136

二 工业革命时期的几何美137

三 信息时期的变化美138

四 矛盾中求和谐139

第三节 美感构成141

一 点、线、面的表现141

二 整体造型145

三 冲突与平衡——版面构成要素147

四 版面及版面率153

第四节 装帧设计与色彩运用155

一 色彩与心理156

二 色彩的象征性158

三 色彩的地区性与民族性161

四 色彩的表现力162

五 装饰色彩的特征162

七 色彩的有效运用164

六 装帧设计与流行色164

第四章现代书籍形式与设计166

第一节 书籍的形式与结构166

一 平装书与精装书166

二 书籍的开本167

三 书籍的整体结构及设计要求173

第二节 书籍的版式设计181

一 组成版面的要素181

二 版式设计内容194

三 文版编排设计194

四 图版编排设计212

五 文图结合的编排设计219

六 插页的形式227

第三节 书籍的封面设计230

一 封面的构思230

二 封面的构成233

三 书脊设计的要点238

四 封面设计颜色的限制239

第四节 书籍的插图创作242

一 插图的表现功能243

二 插图的类型与形式245

三 版画与书籍插图250

四 中国现代书籍插图的成就251

五 国际优秀图画书实例257

第五节 电脑平面设计与图像处理263

一 电脑的发展与应用264

二 电脑设计的功能与特色266

三 电脑插图270

四 电脑应用中应注重的问题273

一 印刷的种类及特点276

第一节 设计与印刷276

第五章装帧设计与印制、材料276

二 印刷工艺的应用279

三 封面的上光与烫压280

第二节 设计与制版282

一 通常制版分类282

二 制版技术的应用284

三 特殊效果的图像制版286

四 制版稿的制作289

第三节 设计与纸张290

一 印刷方法与用纸290

二 纸张的品种与性能291

三 纸张与开数294

第四节 设计与装订296

一 装订方式296

二 组版与装订299

三 书籍形态与装订301

第六章从现代书籍形态看未来308

第一节 书籍形态308

第二节 塑造新的书籍形态310

第三节 国际上新的书籍形态实例312

第四节 未来书籍形态的展望317

附录320

附件1320

附件2322

附件3324

附件4326

附图328

参考书目330

后记333